インプロ研修で実際に使っているワーク。プレゼント交換・サ行禁止・アンクルBob

インプロ研修で何をするのか。「インプロ」は即興劇のことで、台本のないやりとりを通して、相手の言葉を受け取る力や、とっさに発想する力を体で確かめる場です。うまく演じることは、ねらいに入っていません。

ワークの名前を並べた一覧だけでは、その一つひとつが「何のために」あって、終わったあとに参加者がどんな言葉を口にするのかが見えてきません。

この記事では、私がドラマワークの場で実際に使っているワークのうち、次の3つを取り上げます。

1. プレゼント交換（Yes, and を体で味わう）
2. サ行禁止（制約が発想を引き出す）
3. アンクルBob（相手を読み取ろうとする）

ほかのワークも含めた当日の流れは、2026年5月19日に松本市の村岡庵で開いたドラマワークショップのものです。当日の様子は開催の報告にも書きました。

インプロ研修のワークとは

インプロはインプロヴィゼーション（improvisation）の略で、台本を用意せずにその場で演じる即興劇のことです。もともとは役者のトレーニングの道具として使われてきましたが、日本でも企業研修のほか、大学の授業や子どもの教育で取り入れられるケースがあります（ウィキッド「即興劇」）。

明治大学の岸磨貴子さんの論文では、インプロは企業研修やビジネスマンの能力開発などに活用されていると紹介されています。背景にあるのは、変化に対応する力、発想・想像力、瞬間的に判断して行動する力、お互いを尊重しながらコミュニケーションをつくり出す力が求められていることだと書かれています。研究大会でインプロを体験した参加者を通じて、視点や立場を変えることによる理解の広がりや、相手を意識した表現やコミュニケーションの点で意義が確認されたそうです。

インプロの土台にあるのが「Yes, and」という考え方です。相手が差し出したものをいったん受け取り、そこに自分のものを足していく。「はい、しかし」や「いいえ、しかし」で返さないのが原則とされています（ニューズウィーク日本版）。英語版の Wikipedia でも、相手の出したものを受け入れて、その上に積み重ねていくための経験則として説明されています。

私は「Yes, and」を、「相手の言葉をそのまま受け取り一緒に可能性を広げていく考え方」と言い直してお伝えしています。詳しくは「Yes, and」のコラムに書きました。

つなばのドラマワークは、こうしたインプロの要素を含みながら、「身体を動かして、声を出して、なりきる」体験そのものを大事にしています。聞いて頭で考えたり想像したりするのと、実際に身体を動かしてなりきって声を出すのとでは、得られる体感がまったく違うと感じているからです。

この場を開いた背景

5月19日（火）の10時から13時までの3時間、松本市内の村岡庵で、大人のためのドラマワークショップを開きました。村岡庵は、「異空間大人食堂」という大人のための食堂を主宰している交流の場です。

実は、ドラマワークに興味を持ってくれる人はけっこういます。でも実際に参加するとなると、ぐっとハードルが上がります。「日程が合わない」という理由が一番多いのですが、それ以上に「具体的に何をするのかわからない」という気持ちが、足を止めているのではないかと感じています。

この記事を書いているのも、そのハードルを少しでも下げたいからです。研修にインプロを取り入れたいと考えている方にとっても、同じことが言えるのではないでしょうか。何をするのかが見えないまま、「楽しい研修です」と言われても、判断はつきません。

参加者は、村岡さんを含めて5名でした。

当日の流れ

最初にスライドで「ドラマワークとは何か」をお伝えし、「おやくそく」を共有しました。

• 上手に演じる必要はありません
• 正解・不正解はありません
• 評価されることもありません

ドラマワークでいつもお伝えしているおやくそくです。最初にこの3つを共有しておくと、参加する方が安心して場に入れるようになります。

そのあとのワークは、次の順で進めました。

ワークの途中と最後には、振り返りの時間を設けました。感想や気づきを話してもらい、私がその言葉をグラフィックに描き留めていきました。12時からは、ランチを囲んでの振り返り会です。

ここからは、3つのワークをもう少しくわしく書きます。

プレゼント交換

2人一組になり、一方が相手に架空のプレゼントを渡します。受け取った人は、考えすぎずにぱっと思いついたものをプレゼントの中身として伝えます。渡した人は、その答えを受け取って話を広げていきます。

ポイントは、プレゼントの中身を渡した本人も決めていないことです。決めるのは受け取った相手です。

これは「Yes, and」そのものです。プレゼントを受け取る（Yes）、何をもらったかを即興で思いついて知らせる（And）、それを聞いた相手がさらに広げる。このやりとりを重ねるうちに、お互いが何に興味があるか、何が好きかが、自然と見えてきたりします。

しかも、何度もやりとりするうちに、架空とはいえプレゼントをたくさんもらえます。単純に楽しい時間です。

サ行禁止

サ行（さ・し・す・せ・そ）の言葉を言ってしまったら、何か理由をつけて退場します。そして別の誰かが、別の役柄で登場します。これを繰り返すワークです。当日は「居酒屋」と「歯科医院」の2つの場面でやってみました。

想像以上に盛り上がります。サ行を避けようとすると、言葉が詰まります。焦ります。そして笑いが起きます。

私がこのワークで伝えたいのは、制約があるからこそ、とっさの判断力と発想力が引き出される、ということです。「自由に何でも言ってください」と言われるより、「サ行は使えません」と言われたほうが、ふしぎと口が動くことがあります。その日のグラフィックにも、「瞬発力」という言葉が残っていました。

アンクルBob

3人一組になり、2人が場面と役柄をこっそり決めて演じ始めます。残りの1人は、そのやりとりから「自分はどんな役割なのか」を推測し、推測した役柄になりきって入っていきます。

核心は、「相手を読み取ろうとすること」です。言葉だけでなく、表情、間、空気感を全部使って、相手を感じようとします。ドラマワークで一番伝えたいことが、このワークに凝縮されている気がしています。

最後のワークだからかもしれませんが、アンクルBobでは前のワークとつながる瞬間がよく生まれます。サ行禁止で登場したキャラクターがひょっこり顔を出したり、さっき爆笑した一言がまたここでも出てきたり。ワークを飛び越えてつながっていく感じが、この時間を楽しんでもらえた証のように思えます。

場で起きたこと

振り返りの時間に、参加者の方からこんな言葉が出てきました。

「やっても大丈夫」「素になれた」「久々に大きく笑った」

さらに、「最初よりもつながった」「対等」という言葉も出ました。こういう言葉が自然と出てきたとき、ドラマワークの効果が発揮されていると感じます。

どれも、ワークの途中と最後の振り返りで出てきた言葉です。

もうひとつ、「失敗すること、間違えることにこんなに抵抗があったんだ」と気づいた、という参加者の声もありました。

ランチの振り返り会では、「またやりたいね」という声が出ました。

私がお伝えできるのは、この場で起きたことまでです。「このワークで職場がこう変わります」とお約束することはできません。対話の効果は漢方薬のようなもので、すぐに変わらないからこそ続ける意味があると思っています。

ここから考えたこと

「上手に演じなくていい」を最初に

インプロ研修で最初に壁になるのは、ワークの難しさよりも「人前で失敗したくない」という気持ちだと思います。私が最初に「おやくそく」を共有するのは、そのためです。

**上手に演じなくていい。正解はない。評価もしない。**この3つが先にあるから、「やっても大丈夫」と思える場になります。研修を企画する方にも、ここは大事にしてほしいと思っています。ワークの出来栄えを評価するかたちで進めると、受け取る力を育てるはずの場が、受け取ってもらえない場になってしまうかもしれません。

制約は、自由を奪うものではない

サ行禁止のように、あえて制約をつけると、発想が止まるのではなく動き出すことがあります。

制約は、自由を奪うものではなく、とっさに動くための足場になる。サ行禁止の場で見ていて、そんなふうに感じています。ただ、これは私が場で見て感じていることで、すべての人に当てはまると言うつもりはありません。

相手を読み取るのは、対話の基本

アンクルBobで試されるのは、演技の上手さではありません。相手の言葉、表情、間から、いま何が起きているのかを読み取ろうとする姿勢です。

これは、つなばが対話の場で大切にしている「まず受け取る」と同じ向きにあります。会議で誰かが話しているとき、反論を組み立てながら聞いていると、相手を読み取る余裕がなくなります。ワークの中なら、その切り替えを安全に練習できます。

ただし、対話の場は、いわば「まず受け取る」を練習するための温室です。温室の外に出れば、育てたものは弱ってしまいます。ワークで体験したことを職場に持ち帰るには、日常の中で小さく続ける工夫がいるはずです。

次に試すなら

いきなり半日の研修を組む必要はありません。私なら、次の順で試します。

まず、会議や打ち合わせの冒頭の数分に、プレゼント交換のような短いワークを入れてみます。**対話の時間は最後ではなく冒頭に置くのがおすすめです。**時間が足りなくなって、結局やらずに終わることが減ります。

次に、おやくそくを口に出して共有します。「上手にやらなくていい」「正解はない」。この一言があるだけで、場の入り方が変わります。

そして、終わったあとに、感想を言いたい人から話してもらいます。全員に話すことを強制せず、話したい人からぽつりぽつりと話せれば、それで十分です。

おわりに

プレゼント交換は受け取って広げること、サ行禁止は制約が発想を引き出すこと、アンクルBobは相手を読み取ろうとすること。3つのワークは違うように見えて、根っこはどれも「Yes, and」でつながっています。

自分のチームに合うワークの形を一緒に考えたい、という方は、お問い合わせからご相談ください。

出典

1. 岸磨貴子「創って、語って、振り返る学び パフォーマンスゲームを活用した教育実践の意義」（明治大学教育会 2016年度研究大会）（2026-11-11 取得）
2. キャシー・サリット「即興劇の女優が教えるクリエイティビティの5原則」（ニューズウィーク日本版 2017年6月8日）（2026-11-11 取得）
3. Wikipedia「Yes, and...」（2026-11-11 取得）
4. ウィキッド「即興劇」（2026-11-11 取得）